Les artistes en résidence

Sorour Darabi est un artiste transdisciplinaire originaire de Shiraz, en Iran, et basé à Paris depuis 2013.

Le travail de Sorour Darabi interroge la réinvention de la culture de la danse persane et une compréhension contemporaine de la culture queer dans l’Iran pré-moderne, s’inspirant de la poésie et de la littérature. Sorour Darabi puise profondément dans le concept de transe comme état constant de transformation et comme racine de la danse persane. Ses créations abordent des questions socio-politiques, offrant des réflexions profondes sur l’identité, la culture, la résistance et le potentiel des formes classiques à ouvrir des espaces pour des préoccupations contemporaines.

Ses œuvres sont présentées internationalement depuis 2016 dans des lieux et festivals tels que le Palais de Tokyo (Paris), Arsenic – Centre d’arts scéniques contemporains (Lausanne), ImPulsTanz – Vienna International Dance Festival (Vienne), Kunstenfestivaldesarts (Bruxelles), le Centre Georges Pompidou (Paris), la Fondation Lafayette Anticipations (Paris), le Festival Montpellier Danse (Montpellier), le Zürcher Theater Spektakel (Zurich), Tanzquartier (Vienne), le Tanztage Festival (Berlin), le BIPOD Festival (Beyrouth), le December Dance Festival (Bruges), le A Corner in the World Festival (Istanbul), le Centre national de la danse (Pantin) et le Spring Festival (Amsterdam), parmi beaucoup d’autres.
 

En juin 2024, il a créé son premier opéra contemporain pour huit interprètes sur scène. Actuellement, il prépare son second opéra contemporain, MAJNÛN, pour dix interprètes, qui sera créé en 2026.

Films, photos ou installations multimédia, le travail de Jivko Darakchiev et Perrine Gamot s’attache aux rapports qu’entretiennent les êtres avec leur environnement. Chaque projet est l’occasion de nouvelles expérimentations cinématographiques qui cherchent aussi des échos dans des formes plastiques. Ils s’engagent ainsi dans de nouvelles formes de récits pour explorer des problématiques qui leurs sont chères : la mutabilité de nos environnements et objets quotidiens, leurs « usages » qui évoluent et les liens entre héritage individuel et patrimoine collectif.

Leur nouveau projet est un documentaire de création centré sur la pratique de l’escalade au travers des espaces naturels et artificiels, en tant que prisme par lequel questionner l’évolution des mœurs – l’interdépendance entre une activité et son environnement façonnés au fil du temps.

Jivko Darakchiev est né en Bulgarie. Il a vécu aux États-Unis pendant 17 ans où il a fait ses études de cinéma à Tisch, l’école d’art de New York University. En 2013, il a terminé le post-diplôme du Fresnoy, Studio national des arts contemporains avec félicitations. En parallèle de sa pratique, il intervient comme artiste en milieu scolaire. Son travail a été présenté dans des festivals de film, cinémathèques, galeries et musées internationaux, ainsi que diffusé sur la chaîne culturelle Arte.

Perrine Gamot est photographe-plasticienne, diplômée d’un DNSEP à l’École d’Arts de Grenoble et d’un Master II à l’Université de Rennes. En parallèle de sa pratique artistique, elle est associée depuis 2011 à plusieurs structures culturelles pour la mise en œuvre de projets artistiques : expositions, festivals, résidences et publications.