Les artistes en résidence

Fiorella De Giacomi est une artiste argentine, metteuse en scène, autrice et performeuse. Elle vit et travaille entre Paris et Buenos Aires depuis 2017. Sa recherche, à travers l’écriture, la dramaturgie contemporaine et la mise en scène, s’articule autour d’interventions performatives en espaces non conventionnels, théâtre in situ et participatif, théâtre en territoire avec diverses communautés dans différents contextes.

Ses travaux questionnent les constructions historiques, utilisent les outils de récits en situation pour explorer l’identité, l’immigration et les frontières. Programmatrice et productrice du cycle de lectures Dramatines, pour la diffusion de l’écriture dramatique argentine en France.

Elle est actuellement résidente du programme 2/12 pour travailler à la création d’une pièce de théâtre in situ en milieu éducatif, abordant les polycrises et la crise climatique. Pour ce projet, elle collabore avec la compagnie parisienne 359 Degrés et le collectif artistique argentin MARTE, avec le soutien du CENTQUATRE-PARIS, de l’Institut français d’Argentine et de la ville de Paris.

A la recherche d’une autre manière de travailler, à la fois en coopération internationale et en concevant la création scénique in situ comme une forme de production territoriale et durable, elle développe des outils scéniques pour créer des fictions collectives, l’insertion de la communauté dans le processus créatif et la co-participation du spectateur dans ses tentatives de protopies scéniques.  Elle considère le théâtre comme un bastion des forces collectives de transformation, de rituel et de guérison.

Aurélie de Heinzelin est une artiste française, spécialisée en dessin, gravure et peinture. Elle est titulaire d’un master de lettres modernes à université de Rouen et détient depuis 2009 le diplôme national supérieur d’expression plastique après ses études à HEAR Strasbourg. Ses œuvres rencontrent dès lors le public dans de nombreuses événements et de lieux dont le Musée d’art moderne et contemporain de Strasbourg, la galerie Bernard Jordan à Paris et Luxembourg Art Week, etc.

Pendant son parcours artistique, Aurélie de Heinzelin a été accueillie par plusieurs institutions telles que le Centre français de Berlin (2017), le Ministère de la Culture de Luxembourg (2016) et l’Institut français à Stuttgart (2010). Elle prépare pour 2021 une exposition personnelle, Degré Est, au Frac Lorraine à Metz.

En tant que peintre, elle réfléchit incessamment sur l’âme et l’aspect philosophique de ses créations :

“Je suis peintre. Être peintre pour moi c’est réagir au monde, le digérer et l’inventer. Je vois mon travail comme un carnaval, un lieu où tout est possible. Un lieu où nature et culture, sauvagerie et éducation, se mélangent, où instincts naturels affranchis de toute morale s’expriment librement.

Dans mes tableaux il y a sans cesse une tension entre le quotidien et le fantasmagorique. Mes amis sont mes modèles, mais je n’hésite pas à les emmener ailleurs, loin d’eux-même, dans le monde de mes fantasmes. Dans mes tableaux, je vis une ‘autre’ vie. Si je suis bien élevée dans la vraie vie, je suis une peintre ‘dé-polie’, ‘dé-policée’. Mon père spirituel est Otto Dix. Ma mère spirituelle, Paula Rego.

Peindre, pour moi, c’est pouvoir être à la fois une bonne sœur et une mère maquerelle sans que cela ne pose problème. C’est créer des êtres hybrides, un homme qui a des seins, une femme qui a 3 jambes. C’est faire cohabiter dans le même espace-temps mon amie Célie et Pantagruel, le personnage de Rabelais peint par Doré. C’est faire un monde où lilliputiens et géants se côtoient. Un monde qui ne connaît pas la gravité terrestre. C’est avoir un visage bleu. C’est voir une statue perdre son sang. C’est piétiner un ancien amant et qu’il s’en sorte sans une égratignure. C’est escalader à mains nues une montagne infranchissable sans être alpiniste. C’est avoir tranché une tête et se balader avec en bout de bras sans risquer la prison.”

– Aurélie de Heinzelin