Les artistes en résidence

María Silvia Esteve est une réalisatrice, scénariste et productrice argentine, née au Guatemala. Formée aux beaux-arts et à la musique depuis sa jeunesse, elle a d’abord étudié le chant lyrique avant de poursuivre une carrière dans le cinéma. 

Elle a étudié et enseigné les arts audiovisuels à l’Université de Buenos Aires et a été récompensée par l’Association espagnole des auteurs de photographie cinématographique AEC, avant de débuter sa carrière avec le film « Silvia ». Le long métrage a fait son avant-première mondiale à l’IDFA 2018, a reçu le « Artistic Vision Award » à Docaviv et a remporté des prix à DocLisboa et au Festival du film de la Habana, entre autres.

Sélectionnée pour la Biennale de l’art jeune de Buenos Aires, la réalisatrice a participé à IDFAcademy, IDFA Summer School et IDFA Project Space, avec son nouveau projet en phase de production, « Mailin ». Le film a été lauréat du IDFA Bertha Fund, a remporté le Fond Métropolitain des Arts, le Brouillon d’un rêve Documentaire de la SCAM, et a été double lauréat à Visions du Réel Industry 2022 pour le projet à plus fort potentiel international. 

Seul film argentin à Cannes 2022, son court-métrage « The Spiral » a été présenté en première mondiale lors de la 54e Quinzaine des Réalisateurs, et a été sélectionné dans des festivals tels que New Directors/New Films du MoMA et Film at Lincoln Center, Hong Kong International Film Festival, IDFA, entre autres.

Actuellement, Silvia a commencé à écrire son premier long métrage de fiction « Fauces », lauréat du Focus COPRO’ 2022 – Cannes, sélectionné pour le TorinoFilmLab. Le film est fondé sur son film « Criatura », qui a remporté le Pardino d’oro du meilleur court métrage d’auteur au Festival de Locarno 2021. 

En tant que cofondatrice et présidente du collectif audiovisuel féminin HANA Films, ses films sont des histoires de femmes, menées par des femmes, avec un fort recherche expérimental et plastique.

La musique de Julio Estrada est le produit d’un processus permanent de recherche-création. Son œuvre a été présentée dans le continent américain, en Europe et Asie. Parmi ses œuvres, Memorias, piano (1971), Canto naciente, 8 cuivres, la série des yuunohui, eolo’oolin (1983-2019), 6 percussions dans le space (1981-83), ishini’ioni, quatuor à cordes (1984-90), eua’on’ome pour orchestre (1994-95), Murmullos del páramo, multi-opéra (1990-2006) et un opéra-roman en procèss.

Ses interprètes sont nombreux : Arditti Quartet, Fonema, International Contemporary Ensemble, Ludus Gravis, NeueVocalsolisten, Percussions de Strasbourg, Redfish-Bluefish, SWF Baden-Baden Orchestra, Ellen Aagaard, David Albermann, Magnus Andersson, Irvine Arditti, Llorenç Barber, Jane Chapman, Laura Carmichael, Dalia Chin, Ko Ishikawa, Graeme Jennings, Christopher Jones, Garth Knox, Fátima Miranda, Barbara Maurer, Velia Nieto, David Núñez, Rohan de Saram, Kathryne Schulmeister, Stefano Scodanibbio, Erik Skjoldan, Mike Svoboda, Zsigmund Szathmáry, Felix del Tredici et d’autres.

Julio Estrada a été professeur invité aux universités de Stanford, San Diego UC, Sorbonne, Rostok et d’autres. Il a obtenu l’ordre des Arts et des Lettres (1980, 1986), le Prix Universidad du Mexique 2000, Émerite du Système Mexicain de Chercheurs. Il fut parmi les premiers artistes à résider à la Cité internationale des arts en 1965.