Les artistes en résidence

Aline Fischer, cinéaste, est diplômée de l’Institut de Sciences Politiques de Strasbourg et de l’École de cinéma de Konrad Wolf de Potsdam-Babelsberg. Elle a aussi validé une licence en sociologie et un master de réalisation de documentaires de création à l’École documentaire de Lussas.

Sa démarche filmique s’articule principalement autour de la question du genre et de la traversée des frontières, plus particulièrement dans des territoires en marge, parfois aux confins de plusieurs pays. Dans ses fictions, elle met en exergue des parcours de vie qui transcendent les espaces géographiques et politiques.

Elle réalise en 2010 son premier moyen métrage tourné sur l’ancienne ligne de front Oder-Neisse à la frontière germano-polonaise, L’Ouest sauvage, pour lequel elle obtient la Bourse Louis Lumière – Villa Médicis Hors les Murs – et le soutien du CNC. Elle traverse ensuite l’Ukraine d’Ouest en Est pour documenter la campagne Youth Moves Europe. Passée par la Sapir College School of Audio de Sderot (Israël), elle a réalisé plusieurs séjours à Jénine en Cisjordanie grâce à la bourse Deutschlandstipendium (Ministère de l’Enseignement supérieur et de la Recherche – Allemagne).

Son premier long métrage de fiction, METEORSTRASSE, portrait de deux frères palestiniens, est présenté au Festival de Berlin dans la section “Generation” où il est nommé au Best First Feature Film Award. Ce film est présenté ensuite dans plus de quarante autres festivals internationaux.

En 2018, elle est assistante à la réalisation de Rabah Ameur-Zaïmeche, et réalise un film pour le trompettiste de jazz Erik Truffaz. En 2019, elle réalise LA FUITE EN EUROPE, un court métrage co-produit par Arte aux côtés de neuf autres cinéastes européens pour “The Love Europe Project” contre le nationalisme qui reçoit le Prix Adolf GRIMME en mars 2020.

Aline Fischer développe actuellement son second long métrage.

Artiste pluridisciplinaire, Camille Fischer développe une esthétique baroque qui s’inscrit par certains aspects dans un héritage symboliste. Elle fait notamment référence à William Morris, Maeterlinck ou encore Huysmans. Comparable par la sophistication, son travail s’en distingue toutefois, refusant la fascination morbide mais retenant l’inquiétude historique des artistes d’alors, devant les bouleversements annoncés par la révolution industrielle, qui fait écho pour sa génération aux enjeux comparables de la mondialisation contemporaine.

« Camille Fischer c’est un peu une vie à contre-jour, faite de noir étalé et d’images éclatantes. Son travail n’est pas à réfléchir, il est à voir, comme une petite fête éternelle et sauvage, comme un jardin où il n’y aurait jamais plus de soleil. Une danse, de la chair s’agite et se montre au regard des fleurs. Dans un décor exagéré, dans une flore qui n’existe pas, on se sent proche, bientôt mêlés aux bras, aux jambes, aux reflets, aux coloris remués, à l’épaisseur du noir. Au fond de la nuit brille un morceau nu de femme, une fleur, un sexe irisé… »

— Claire Boullé extrait du catalogue Peindre dit-elle, Musée des Beaux-Arts de Dole.