Les artistes en résidence

ENTRETIEN

Une anecdote sur votre résidence à la Cité internationale des arts, sur le site de Montmartre ?

“Le site de Montmartre est hors normes. Il a donné à chacun d’entre nous l’occasion non seulement de travailler, mais aussi de vivre et d’installer nos pratiques et des routines. Cela nous a permis d’écrire avec en arrière plan une bande sonore du vent dans les feuilles, il suffisait de lever les yeux de notre livre pour remarquer le lent mouvement des ombres sur le mur, de ralentir et de penser. On ne peut pas oublier les rencontres dans le jardin avec d’autres résidents à bavarder et parler de travail, d’amour, de sexe, de Paris. Les petites choses qui définissent l’architecture de la vie quotidienne ont perdu de leur valeur, même dans le monde de l’art. Mais ici, elles redeviennent importantes.”

Vos projets actuels et futurs ?

“La résidence nous a donné l’espace et le temps pour développer un nouveau chapitre de la Modern Living, notre série en cours de performances et de vidéos situées dans des maisons modernistes. Nous abordons ces sites d’un point de vue queer, ce qui signifie considérer la maison comme une expérience de vie en dehors des normes sociales. En France, nous nous sommes donc plongés dans l’esprit et l’architecture de Le Corbusier.

Le Festival d’Automne présentera des performances à la Villa Savoye en septembre et octobre, et nous recréerons notre partition Clockwork pour l’intimité de l’Appartement-Atelier de l’architecte, présentée avec la Fondation Le Corbusier.

Nous préparons également un nouveau film de la série, tourné à la Villa Savoye, pour des expositions à Los Angeles et en Suisse en 2020. Le prochain chapitre de Modern Living aura lieu à la Villa E-1027, la maison d’Eileen Gray dans le sud de la France – enfin une maison construite par une femme !”

BIOGRAPHIE

Brennan Gerard et Ryan Kelly collaborent en tant que Gerard & Kelly depuis 2003. Leurs installations et performances utilisent la chorégraphie, la vidéo et la sculpture pour aborder des questions telles que la sexualité, la mémoire et la formation de la conscience queer. Des expositions récentes et des performances de leur travail ont été présentées par le Guggenheim Museum, le New Museum, The Kitchen et Pioneer Works (New York), le Festival d’Automne, le Palais de Tokyo et le Centre Pompidou (Paris), la Biennale d’architecture de Chicago et la Biennale Made in LA au Hammer Museum (Los Angeles). Gerard & Kelly ont accompli le Independent Study Program du Whitney Museum en 2010, et ont été diplômés en 2013 du master en arts plastiques de l’Université de Californie (Los Angeles).

Gerard & Kelly sont lauréats en 2014 prix jury des New York Dance and Performance Awards, également connus sous le nom de Bessies, et reçoivent les soutiens de Art Matters, National Dance Project, ainsi que de la Graham Foundation. Leurs projets ont bénéficié de résidences au CN D Centre national de la danse (Paris), au New Museum (New York) et au Portland Institute for Contemporary Art, entre autres. Leurs travaux sont présents dans les collections du LACMA (Los Angeles), Hammer Museum (Los Angeles) et du Guggenheim Museum (New York).

Brandon Gercara vit et travaille à La Réunion.

Iel est artiste chercheur·e, militant·e queer et décolonial·e

Diplômé·e de l’École Supérieure d’Art de La Réunion, son travail se concentre sur une étude critique des dynamiques de dominations dans un contexte post-colonial. Iel développe une pratique pluridisciplinaire, incluant performance, photographie, vidéo et installation. 

Artiste associé·e au Fonds Régional d’Art Contemporain de La Réunion ainsi qu’au Laboratoire de recherche APILAB / ESA Réunion, iel est fondateur·trice de Requeer et l’organisateur·ice des Marches des Visibilités LGBTQIA+ de La Réunion. 

En 2022, iel est sélectionné·e au Salon de Montrouge, à la Biennale de Casablanca, et est invité.e à présenter sa recherche à Jeu de Paume Paris, ainsi qu’au CCCOD de Tours. En 2023, iel présente une exposition en duo show avec l’artiste Esther Ferrer au Transpalette de Bourges et est sélectionné·e à la biennale des Rencontres Photographiques de Guyane.

Sa création est une réponse face aux multiples oppressions à La Réunion. La haine LGBTpobe se traduit par des violences : cyber-harcèlement, agressions physiques et morales, incendie criminel et tags homophobes dans le premier centre LGBTQIA+ de La Réunion. Des situations vécues par l’artiste, et dénoncées à travers son travail plastique et militant. Aujourd’hui Brandon Gercara développe le projet “Majik Kwir” en invitant de nombreux artistes à collaborer avec ellelui.