Les artistes en résidence

Fabio Luks (*1982 à Biel/Bienne, Suisse, vit et travaille à Bâle, Suisse) travaille dans les médiums de la peinture et du dessin. Il a étudié la philosophie à l’Université de Bâle ainsi que la peinture à l’Institut Kunst de Bâle. Au cœur de sa pratique se trouve la relation entre l’être humain et l’architecture. Ses œuvres explorent les liens spatiaux et sociaux et oscillent entre un humour ludique et une dimension poétique.

Naomi Lulendo mène des recherches axées sur l’architecture, l’aliénation et l’effacement du corps-étranger. 
 

Dans son travail, elle explore les modes de perception de certains corps, objets et architectures, en mettant en évidence leur capacité à s’inscrire dans un nouveau rapport à l’histoire et au présent – dans différents contextes culturels ou géographiques, réels ou imaginaires. Par le biais de représentations alternatives et de détournements sémantiques, elle questionne les mythologies iconographiques et remet en cause les représentations existantes. Elle utilise notamment le principe du jeu dans son travail pour questionner la notion d’identité mixte et les formes romantisées et capitalisées de la féminité, puisant dans les langages, les récits et les esthétiques de ses origines créoles et africaines.

Née en Tunisie, Colette Lumiere vit et travaille à New York.

Depuis les années 1970, son œuvre aussi vaste que pérenne n’a cessé de renouveler et de défier les domaines du street art, de l’installation, de la performance, du mixed media, de la mise en scène photographique et de la peinture.

Repoussant continuellement les limites des attentes sociétales, Colette Lumiere s’est faite connaître pour ses « living personas » qui remettent en question les rôles traditionnels attribués aux genres et constituent un thème récurrent de ses performances et installations. Elle a notamment été exposée à la Company Gallery (New York, États-Unis, 2021), à la Central Gallery (Bydgoszcz, Pologne, 2019), au MoMA PS1 (New York, États-Unis, 2016), à la Rempire Gallery (New York, États-Unis, 1992) et au Westfälischer Kunstverein (Münster, Allemagne, 1981).

Le travail de Colette Lumière s’exprime sous forme d’installations qu’elle crée dans les lieux où elle travaille. Ces lieux sont une source d’inspiration cruciale dans son processus de création artistique. Bien que Colette Lumiere ne puisse prédire quelle forme spécifique son projet de résidence prendra, elle sait qu’au cours de sa résidence, ses œuvres évolueront de manière organique et seront influencées par le temps passé à créer dans un nouvel environnement. 

Diplômée en histoire de l’art moderne et contemporain de la Sorbonne Paris IV, Claire Luna est critique d’art et commissaire d’exposition indépendante. Elle a réalisé ses recherches aux Etats-Unis (New York) et dans de nombreux pays d’Amérique du Sud (Pérou, Équateur, Colombie, Paraguay, Uruguay) avec lesquels elle travaille très régulièrement. Outre son intérêt pour les scènes artistiques non occidentales, elle cherche à repérer ce qu’elle pourrait identifier comme une tendance ou un sujet du contemporain, souvent à la croisée de différents champs d’étude et au gré des rencontres. L’idée de déplacement l’intéresse particulièrement. Celui du regard et celui des corps à l’œuvre dans notre pensée et dans notre rapport au monde. Elle est à la recherche du réenchantement de notre temps par la poésie, la croyance ou le sacré.

Membre du CEA, de l’AICA, de Jeunes Critiques d’art et responsable du développement Amérique latine de YACI, elle a récemment réalisé une résidence d’écriture et de recherche à AL LADO au Pérou chez les collectionneur.e.s Ginette Lumbroso et Alberto Rebaza.

Correspondante à New York, puis à Paris, pour les revues spécialisées en art contemporain d’Amérique latine Artealdia et Artmotiv, elle elle collabore aujourd’hui avec La vie des idées (la revue du Collège de France), Le Quotidien de l’Art ou encore Artpress, pour qui elle a notamment publié ses Chroniques péruviennes depuis sa résidence à Lima et a récemment participé au numéro spécial consacré à l’Amérique latine.

En 2020, Claire Luna est commissaire associée de l’exposition Sens-fiction au Tripostal à Lille.

“Une expérience professionnelle / de recherche, un temps de réflexion pour soi et une émulation sans pareil. Résider dans un espace partagé avec près de 300 artistes du monde entier est le meilleur moyen d’arriver avec des projets définis pour en proposer d’autres. Me voilà partie avec un nouveau sujet de recherche passionnant !“