Les artistes en résidence

Chloé Mazlo est une cinéaste et une artiste visuel franco-libanaise résidant à Paris. Après des études d’arts graphiques aux Arts décoratifs de Strasbourg, elle se spécialise dans la réalisation de films d’animation, au croisement de différentes techniques cinématographiques. 

Ses courts-métrages ont été sélectionnés dans de nombreux festivals français et internationaux, diffusés à la télévision (France 2, Canal+) et primés à plusieurs reprises.

En 2015, Les Petits Cailloux a remporté le César du meilleur court-métrage d’animation. En 2020, elle réaliste Sous le ciel d’Alice, avec Alba Rochwacher et Wajdi Mouawad, c’est son premier long-métrage.

Xavier Mazzarol (né en 1976 à Paris) est un artiste multidisciplinaire basé à Berlin. Il a étudié à la Chelsea Fine Art School de Londres (2002) et est titulaire d’une maîtrise en beaux-arts de la Villa Arson de Nice (2004). La praxis de Mazzarol est liée à l’objet et au matériau, reflétant une observation sensible de l’espace social et de sa résonance insaisissable dans le corps et la psyché de l’individu. À travers la nature cyclique de ses sujets, il aborde des thèmes sociopolitiques, écologiques et existentiels, révélant les subtilités de la vie, l’invisible et l’indicible. Actuellement, Xavier Mazzarol explore ces sujets par le biais de la peinture, transformant des observations profondes en récits visuels.

Pendant sa résidence à Paris, l’artiste travaillera sur une série de peintures sous le titre de travail Asparagus. À travers ce projet, son travail entre dans une conversation ludique avec Une botte d’asperges (1880) d’Édouard Manet et explore l’idée de l’individu, à la fois en termes artistiques et sociétaux. L’histoire de l’œuvre de Manet, depuis sa commande et sa peinture jusqu’à sa provenance et sa dernière demeure au Wallraf-Richartz-Museum de Cologne, ancre ce projet à la fois dans sa patrie d’adoption, l’Allemagne, et dans sa patrie d’origine, la France.

Né à Ndoungué, au Cameroun, Max Mbakop a parcouru de nombreuses villes en raison des divers postes d’enseignant occupés par son père. Cette itinérance a été le catalyseur de son exposition à des cultures variées, éveillant en lui le désir de percevoir le monde et l’humanité sous un angle différent. Après des études en informatique et audio- visuel, il plonge dans le monde de l’art à travers le théâtre en 2004, collaborant avec le dramaturge et poète KOUAM TAWA.

Par la suite, Max s’immerge dans la scénographie et les marionnettes, s’inspirant de figures telles que Philippe Aucher et Wieland Jagodzinski. Sa quête artistique le conduit à élargir ses horizons en suivant des formations en mise en scène avec des maîtres tels que Martin Ambarr, Were Were Liking, et d’autres, enrichissant ainsi son langage artistique et sa compréhension du monde artistique.

Son parcours le mène également vers le cinéma, où il se forme sous la direction du réalisateur Vincent Ndoumbe. Plus tard, la rencontre avec feu Goddy Leye l’initie aux arts visuels à travers la vidéo et la photographie à l’espace Art Bakery. Décidé à explorer davantage les arts visuels, Max Mbakop trouve guidance et inspiration auprès de mentors tels que Nabil Boutros et François Abelanet. Son voyage artistique se poursuit à travers des festivals et des expositions à travers le monde, façonnant ainsi une trajectoire artistique riche et diversifiée.