Les artistes en résidence

Rob Miles, né à Londres en 1987, vit et travaille à Paris.

À partir de dessins d’observation, Miles déconstruit et réassemble son sujet en utilisant des perspectives multiples, la fragmentation et l’aplatissement de l’espace pictural. Développant ses idées à travers la peinture, la gravure et le collage, il crée des compositions inhabituelles qui restent dans une tension ludique entre la représentation et l’abstraction graphique. Il invite le spectateur à se joindre à lui dans un acte de regard irrésolu et interrogatif.

S’inspirant de l’art égyptien ancien, du cubisme et de la non-perspective orientale, ainsi que des interfaces numériques contemporaines, Miles compose des espaces intérieurs colorés et dépliés, ainsi que des scènes individuelles d’interaction sociale. À travers des représentations de cuisines, de cafés et de salles de classe, ou de personnes engagées dans des jeux ou des conversations, il célèbre le théâtral dans le banal, la mise en scène de la vie quotidienne.

Son utilisation plus récente de collages de marqueterie de papier et de bois peint découpé interroge davantage la planéité et l’illusion de l’espace 2D, par la fracturation physique et l’assemblage de la surface elle-même. La matérialité et le vocabulaire de la forme sont tout aussi importants que les sujets représentés.

Rob Miles a été sélectionné pour Revelations Emerige en 2020, a exposé au SNU Museum of Art, en Corée, en 2022, et est représenté par la Galerie Catherine Putman, à Paris.

Le travail d’Ana María Millán aborde les politiques de l’animation et de la technique en relation avec les cultures et sous-cultures numériques, le genre et la propagande. Elle a développé des techniques basées sur le jeu de rôle et la reconstitution comme méthodologie pour réaliser une série de pièces qui se terminent sous la forme de films narratifs et de jeux vidéo.

Elle s’inspire des cultures amateurs, de la culture politique pop, des territoires sonores, de la nature et de la technologie, en incorporant les possibilités et les erreurs des répétitions, ainsi que des formes narratives considérées comme dysfonctionnelles. 

Son travail a été présenté à And we learn to keep the soil wet CARA, NY, 2023 ; 13e Biennale de Gwangju. Minds Rising Spirits Tuning 2021 ; Art Encounters Biennial, Timișoara, Roumanie 2019 ; Kunstinstituut Melly (solo), Rotterdam ; El ruido de las cosas al caer, FRAC Provence Alpes Côte d’Azur, Marseille 2017 ; Immortality for all, Savvy Contemporary, Berlin 2016 ; Frío en Colombia, Luis Caballero prize (solo), Archivo General de la Nación, Bogotá 2015 ; Ir para Volver, 12 Bienal de Cuenca, Cuenca 2014 ; ¿Tierra de Nadie ?, Centro Cultural Montehermoso, Vitoria-Gasteiz 2011 ; AUTO-KINO ! présenté par Phil Collins, Temporäre Kunsthalle, Berlin 2009 ; Historias Colaterales, Centro Cultural de España, Guatemala 2008 ; I Still Believe in Miracles – part I, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris 2005.